18 junio 2009

Zatanna y Canario Negro: Llegan las medias de rejilla a Smallville.

Tras asistir a la presencia de otros ilustres invitados del Universo DC, como Supergirl, Aquaman, Flash, Cyborg o Flecha Verde, parece que Smallville va a seguir introduciendo personajes venidos directamente de los comics de Superman o la Liga de la Justicia.
En ésta ocasion, les toca el turno a Zatanna y a Canario Negro.

Zatanna es hija de Zatara, el hechicero. La reina de la magia. Colaboradora ocasional de Batman, Superman o la Liga de la Justicia, su magia es tan potente que solo tiene que decir lo que quiere pronunciándolo al revés. Tiene un uniforme peculiar, que consiste en un vistoso sombrero de copa y en unas aún más vistosas medias de rejilla. El personaje ha cambiado varias veces de uniforme, pero éste es el mas actual o reciente:




Y entonces alguien se acordó de Serinda Swann, una modelo canadiense que empezaba a dar sus pinitos como actriz en series como Supernatural:

Pues nada, arreglado. Como le quedan bien las medias de rejilla, se las dejamos puestas, y de paso le ponemos un sombrero de copa. Y de visita a Smallville, a pasearse con Clark y con con Oliver Queen, Flecha Verde:


Y de una morena pasamos a una rubia. Dinah Lance, conocida como Canario Negro, fue una de las fundadoras de la Sociedad de Justicia. También estuvo en la Liga, y trabajando en solitario con las Aves de Presa. Sus botas, su corsé y sus medias de rejilla son inconfundibles:

Así que tras un corte de pelo y una actualizacion o modernización (cuero, cuero y más cuero), Dinah también llega a Smallville:


No hay que olvidar que también ha formado Equipo-Arriba (team-up) con Flecha Verde. Incluso Dinah y Ollie estuvieron saliendo juntos, y en los comics se oyen campanas de boda...

Pues nada, en Smallville tambien hacen Equipo-Arriba:

Vale, todos estamos de acuerdo en que Zatanna es mas...er, espectacular. Pero tampoco te tienes que avergonzar, Dinah! No hace falta que te pongas al final de la fila...

Porque Zatanna no tiene su muñeca Barbie y tu si!
Si, me encantan las medias de rejilla. Soy un nostágico.

28 mayo 2009

Día del Orgullo Friki? Para qué, si ya tuvimos Carnaval 2009 en Alicante?

Pues eso. Que entre unas cosas y otras el pasado 25 de Mayo parece que se celebraba el Día del Orgullo Friki. Un invento del Señor Buebo de hace un par de años donde en una página web había una especie de decálogo de cómo tenía que comportarse uno para ser friki…Que si no había que tener novia ni relación con mujeres, con amigos, nada de trabajo por supuesto, vivir con los padres, preferiblemente en un sótano, y no tener vida social. Bien, parece que a algunos lo de ser friki les permite reivindicar su derecho a ser unos inaptados socialmente, parásitos, amargados, etc. Menos mal que el concepto que tengo de mí mismo, de mis amigos, y sobre todo, de lo que es ser un friki, es más abierto, porque si no íbamos listos. A los frikis de la página les dejo tranquilos, bastante tienen sus padres con aguantarles a ellos…
Pero estoy divagando. Que aparte del día este, hace unos meses también fue carnaval. Y en Alicante lo celebramos así:

Curiosamente, mi disfraz no fue nada espectacular, ni friki, ni nada. Bueno, era un disfraz bastante molón y auténtico de cowboy, de vaquero, de Wyatt Earp o de Forajidos de Leyenda. Aquí salgo con los compañeros monitores del cole:

Pero bueno, ya de fiesta el sábado por la noche, los disfraces que más me llamaron la atención fueron los de mis amigos, que se reunieron todos, como siempre, en el Cherokee.

Dani será muchas cosas, pero puntual no precisamente. Así que mientras algunos ya estábamos por la primera (o segunda) copa, él y su novia María estaban en casa preparando sus disfraces, nada más y nada menos que de la Reina Amidala ella, y de Pantera Negra él. (no, del rey de Wakanda no, de los de cuero negro, gafas negras y eso, color negro).

Y cómo no, también había personajes de comics. Como Pícara, de La Patrulla X. Pero no del uniforme soso de las pelis, no. Pícara en los comics ha tenido distintos uniformes, y uno de los más populares es el de las mallas negras y el top verde. The Spirit, personaje de comic que recientemente ha tenido versión cinematográfica, y luce así:

Así que un aplauso para Myriam y Pablo, que se lo curraron pero bien!

La reina Amidala también se encontró a la Princesa Leia (Noelia):

Y quién no se acuerda de Candy Candy? Cuando aún no sabíamos lo que era el shojo manga, ésta rubita de grandes ojos enamoraba a chicas y chicos por igual, con sus coletas, su vestido de colores o su romance con Anthony:

Así que aquí está Luz, peluca falsa pero sonrisa auténtica, a demostrar lo guapa que estaría de rubia. Atención a Pablo, un Anthony muerto tras caerse del caballo…como en los dibus!

Elena se preparó un disfraz espectacular de una bruja del World of Warcraft. No recuerdo el nombre, más que nada porque mi personaje no ha llegado a ese nivel, pero fue algo alucinante y divertido ver cómo la gente se acercaba tras ver el signo de admiración en su cabeza, y como en el juego, hablaban con ella para pedirle una nueva misión.

Y luego está Logan. Lobezno sin uniforme es un canadiense con camisa de cuadros, sombrero y mala leche, más o menos así:
Así que otro aplauso para Javi, que con no afeitarse en una semana, le queda clavado. Atención a las garras de adamantium!

Aquí Logan y Pícara, haciendo Team-Up (equipo arriba, que diríamos en ADLO):

Aquí con David Cherokee (el indio, por si no lo pilláis), y yo de vaquero. Una pena que no se me vea el abrigo largo, las cartucheras auténticas y la réplica del Colt Peacemaker de hierro que no saqué de la funda para que nadie hiciera lo del dedo…

Y un primer plano de Pícará, belleza sureña que lleva con estilo el sombrero canadiense.

El canadiense canijo es un juerguista. Se toma unas cervezas y enseguida tiene ganas de fiesta. O de sacar a Pícara a bailar…

Resulta que Pícara mandó a paseo al cajún de Gambito para irse con Spirit, que tiene más clase vistiendo. Pero Denny Colt es un caballero y tiene que defender el honor de su chica! Le sacará Logan la “tercera garra”?

Bonus:
Mi hermana Rocío, de Erasmus en Roma, me manda una foto de su grupo de amigos. Sin comentarios:

Así que…Para qué montar el Día del Orgullo Friki si para nosotros cualquier día es válido para pasarlo bien?
Nos vemos en Carnaval 2010!

11 marzo 2009

Unicomic 2009: Cartel, Programa y...Chris Claremont en Alicante!


Si en Alicante montáramos unas Jornadas con los autores que nos han fallado en el último momento pero luego nos han dicho "el año que viene voy y os compenso", iban a ser las mejores del mundo. Pero somos más modestos y nos conformamos con ser un referente en España en cuanto al perfecto equilibrio entre charlas académicas, encuentros con autores y buen rollo entre aficionados al cómic. Así que sin más rodeos, el flamante cartel de Unicomic 2009, obra del genial artista alicantino Joaquin Aldeguer (pinchad en la imagen para verlo más grande, vale la pena!), y el programa con el detalle de todos los actos:

Jueves 26 Mañana
lugar: Aula Joan LLuis Vives Facultad de Económicas

- Reflexiones en torno al cómic (I):
10:00-10:40. Historia y cómic. Antonio Martín
10:40-11:20. Ciudady cómic. Joan Miquel Rovira Collado
11:40-12:20. Videojuegos y cómic. Ramón Orts y Antonio Díez “Vuarnet”.
11:50-12:20. Cuando los mundos chocan: Cómic y publicidad. Jaume Ros
12:20-13:00 h. Buenos Aires en El Eternauta. Armando Sogorb Rogel
13:00-14:00 h. Mesa redonda

Jueves 26 Tarde
Lugar: Sede Universitaria de Alicante.

- Encuentro con autores (I)
17:00-19:00. Diana Raznovich:
escritora de teatro (dramaturga) y humorista gráfica. Sus obras de humor gráfico son: Sopa de Lunares y Mujeres pluscuamperfectas.
19:00-21:00- Ken Niimura:
autor hispano-japonés, autor/dibujante de Clockworld, Underworld Love, En el camino de la madeja, Historietas...

Viernes 27 Mañana:
lugar: Aula Joan LLuis Vives Facultad de Económicas

-Reflexiones en torno al cómic (II):
10:00-10:40. Cómic en las Nuevas tecnologías. Alvaro Pons
10:40-11:20. Mitología y cómic. José Rovira Collado
11:40-12:20. Pedagogía y cómic. Pilar Pomares Puig
12:20-13:00. Literatura infantil, intercultura y cómic. Noelia Ibarra Rius.
13:00-14:00. Mesa Redonda.

Viernes 27 Tarde:
Lugar: Aula de Cultura de la CAM

Encuentro con autores (II)
17:00-18:00.
Pablo Auladell: Presentación de Soy mi sueño, a cargo del dibujante de El camino del titiritero, La torre blanca...
18:00-21:00. Chris Claremont: guionista famoso por su trabajo en X-Men, Lobezno, Excalibur, Star trek, Los 4 Fantásticos...

Sabado 28 Mañana:
Lugar: Sede Universitaria de Alicante

10:00-14:00. Proyecciones:
- La muerte de Superman
- Hulk vs Thor
- Renaissance
- Batman: Gotham Knight
Presentación a cargo de Javier García-Conde.

Sabado 28 Tarde:
Lugar: Sede Universitaria de Alicante

Encuentro con autores (III)
17:00 Autores valencianos de El Jueves: Manuel Bartual, Kubala, Rubén Fernández y Pallarés.
19:00 Doug Braithwaite: Dibujante de Batman, Superman, The Punisher, 2000AD, Invasión Secreta, JLA: Justice, Tierra X, Universo X...
(Sede Universitaria de Alicante)

Por supuesto, como en años anteriores, una de las actividades paralelas con más éxito será la marcha nocturna por el barrio alicantino, donde organización, autores y asistentes se podrán tomar unas cervezas en Cherokee o Pixies...

Y como novedad éste año en Unicomic, uno de los autores invitados más esperados y aclamados por miles de lectores en todo el mundo, Chris Claremont, realizará un encuentro con sus fans en la Librería Ateneo. El sábado 28 por la mañana el guionista más famoso y respetado de los X-Men y creador de algunas de las mejores historias de los comics Marvel en los años 80 tendrá una sesión de firmas para todo aquel que se quedó con ganas de más tras verlo el viernes por la tarde en el Aula de Cultura de la CAM. No falteis!

También añadir que:
- La asistencia a las Jornadas y sus actividades es gratuita y abierta a todos los públicos.
- Concedidos 2 créditos de Libre Configuración por la Comisión del CLEC. Información y matrícula en el Punto de Información de la Universidad de Alicante, bajos del Paraninfo. Tel. 965 30 37 25. Correo: oficultura@ua.es Para conseguir los 2 créditos es necesaria la matrícula.

Os esperamos en Unicomic 2009 en Alicante!

16 febrero 2009

Big Culo Day 2009: Las chicas de Frank Cho existen!

Dice Jotace nosequé del Big Culo Day, una movida promovida por la blogosfera friki y comiquera, sobre dedicar un post a los culos del mundo del comic, la ciencia-ficcioón, la televisión y tal. Vamos, una excusa para enseñar culos en nuestro blog pretendidamente “serio” y “familiar”.

Y yo me he apuntado. El año pasado llegué tarde, pero este año gracias a Facebook me he enterado a tiempo y aquí aporto mi granito de arena para mostrar esos culos de algunas heroínas del comic, que con sus maravillosos uniformes nos asombran desde las páginas del cómic.
Ëste año me voy al Universo Marvel. Frank Cho y Greg Horn son algunos de los portadistas mas “hot” de los últimos años. Y lo de Hot no es porque sean famosos, sino porque fusilan sin pudor fotos de Playboy o Sports Illustrated para dibujar a algunos personajes de Marvel, consiguiendo que las portadas de Emma Frost, Elektra o Hulka parezcan revistas para adultos. Y como no hay espacio para todas, vamos a hacer un sorteo entre todas las chicas a ver quién es la protagonista de éste año. Vamos chicas, en posición...

Y ya tenemos ganadora! La elegida ha sido...Carol Danvers, Ms. Marvel! Un aplauso!

En una convención de cómics, no sé si en la San Diego Comic Con, NYC Comic Con, Dragon Con o cual, pero era una convención seguro, que había mucho friki disfrazado, la compañía Wizkids, para promocionar su juego de miniaturas HeroClix, hizo una partida en vivo. La modelo que hacía de MS. Marvel realmente se metió en el papel. Pero...usarían el anillo para hacer los clix en el dial? Empieza el combate. Clix en primera posición, y a moverse por el tablero.

Daredevil tiene Supersentidos y Ocultación, Spiderman tiene Saltar/Trepar y Superfuerza...Pero nada pueden hacer contra Ms. Marvel, con Disparo a la carrera, Superfuerza, Carga...y uno de los uniformes mejor diseñados del Universo Marvel.

Ms. Marvel, de los Vengadores es la ganadora! Su amigo Steve Rogers, el Capitán América, la acompaña a la salida. Buen combate, Carol!

Pero pasan más cosas en una convención de comics. Muchas más. Está el merchandising, con sus figuras de resina o PVC que retratana a nuestros héroes en las posiciones más combativas y con todo lujo de detalles a la hora de captar cada pliegue y cada centímetro de la ropa. Aunque sea poca! Con ustedes, la figura de Emma Frost, la Reina Blanca.

Y también está el cosplay, los disfraces de la gente que se viste de los personajes que le gustan. En España, salvo algunas excepciones (la eterna modelo/Lara Croft que nos hace suspirar en Madrid o Barcelona) suelen ser tipos corpulentos con la minifalda de Sailor Moon. O chicas que se tiran meses preparándose un disfraz de un personaje que salió en un capítulo de anoche de su serie manga favorita, bajada directamente de Japón y que tardara AÑOS en llegar a España, por lo que NADIE sabe de qué narices van disfrazadas. Bueno, algunos si. Los miembros del fansub que subtitulan esos dibus en español, poniendo efectos de relieve, sombras y letras góticas para su fácil comprensión en nuestro idioma...Pero estoy divagando. Que sí, que hay chicas disfrazadas, y algunas se meten en el papel, pero mucho. Como la luchadora del Street Fighter Chun Li. Con su estilo de lucha china basada en la grulla (que sí, mirad el Street Fighter III), Chun Li es un de los personajes femeninos más queridos por los jugones de todo el mundo. Sus técnicas devastadoras, sus coletas tan encantadoras, y sobre todo, sus piernas tan largas y potentes tienen la culpa. Porque un uniforme de combate tiene que ser cómodo, flexible, tiene que poder dejar mover libremente las piernas, aunque se corra el riesgo de enseñar un poco más de la cuenta... Así que ya veis, True Believers. Una muestra de que los culos en el mundo del cómic, la fantasía y los videojuegos no son nada infantil, sino que tienen su encanto y sex-appeal.
Ahora me despido con una bonita estampa de Mary Jane en ropa interior. Porque nuestra pelirroja favorita, aunque no tiene superpoderes, tiene uno de los culos más deseados del Universo Marvel. De tigre nada, Peter! Eres un viejo zorro!

Hasta el Culo-Día del año que viene!

29 enero 2009

Aprende a jugar a Piedra, Papel, Tijeras, Lagarto o Spock.

Algunos lo conocerán como “La ampliación Lagarto-Spock” (The Lizard-Spock Expansion), otros como Big Bang 2x08, y otros como “la variante friki del piedra, papel o tijeras”.
El resto, simplemente, no saben de qué diablos estamos hablando. Y es que ha tenido que llegar una serie de TV como The Big Bang Theory para que ese friki en potencia que muchos llevamos dentro pueda salir a la luz y reírse con mil y una referencias que sólo algunos “elegidos” pillamos. Pero es que encima, la serie es condenadamente divertida para los demás!

Y la demostración mas evidente es que algunos de sus chascarrillos o bromas han saltado de la serie a internet, y de allí, a mucha más gente. Y no me refiero a un YouTube con Sheldon y Leonard jugando al ajedrez tridimensional de Star Trek, o con todos los amigos disfrazados de Flash para una fiesta de Halloween... Me refiero a un juego que sale en un capítulo y que ya ha tenido repercusión mediática... Y hablo de cosas tan inquietantes como amigos jugando a ello o camisetas con el esquema de las reglas.

Así que, por si las estáis buscando, aquí están las reglas para “Piedra, Papel, Tijeras, Lagarto o Spock”. Con diagrama incluido! Con agradecimientos a Sam Kass, que fue el frik...el genio que lo empezó todo.

Las Tijeras cortan al Papel, que cubre a la Piedra, que machaca al Lagarto, que envenena a Spock, que machaca las Tijeras, que decapitan al Lagarto, que se come el Papel, que rebate (o refuta) a Spock, que vaporiza la Piedra, que machaca a las Tijeras...

Oh. Tu cerebro a acostumbrado a la tecnojerga de Stargate SG-1 o Battlestar Galactica no puede retener ésta información? Pues no pasa nada, los chicos de ThinkGeek han hecho la camiseta con un esquema, para que lleves las chuleta siempre “encima” para cuando haga falta. Piedra, Papel, Tijeras o...

04 noviembre 2008

Esto es Halloween! Fiesta en Alicante 2008.


Es que me da igual. Que si Halloween es una fiesta yankie. Que si es una excusa comercial. Que si el Día de Todos los Santos es más español y hay que reivindicarlo…Pues si, pues vale. Pero a mi me gusta disfrazarme, me gustan las calaveras y me gustan organizar fiestas en mi casa. Así que este año me he animado (je, otro más) y me he montado una de las mejores fiestas de Halloween que recuerdo.

Un par de tardes antes me di una vuelta por el centro comercial, buscando esas tiendas de regalos que tienen un montón de cosas chulas que en realidad no te hacen falta excepto cuando montas alguna movida de este tipo, y compré todo lo necesario para decorar la casa. Las telarañas no podían faltar, así como las calaveras, los murciélagos, la sangre y las velas. Invitación rápida a los amigos por mail, y a decorar la casa. Y éste ha sido el resultado.

La Casa:
Telaraña por aquí y telaraña por allá colgando de manera tétrica. Unas velas para darle la luz apropiada, algunas guirnaldas de murciélagos y calaveras, y las lámparas atenuadas con las cosas más dispares, que encima quedaban bien. Como la entrada de la casa convertida en un cementerio con ratas gigantes devorando restos humanos…Todo ello sin olvidar los avisos escritos con sangre en espejos y cristales.

La música:
Bueno, pues fue tan sencillo como poner “halloween music” en Google y en eMule, para tener en unas hora la más variada y bizarra mezcla de música para ambientar la velada. Desde los clásicos de Bauhaus, The Cure, Sisters of Mercy, The Cult, Michael Jackson, Marilyn Manson o Goblin, hasta los temas más guatequeros y bizarros de Alaska, Regaliz y su Buenas noches señor monstruo, Andrés Pajares y su Drácula ye-ye, el rascayu…todos estos gracias a la excelente y chantante recopilación de Papel Continuo. También se oía de fondo en la terraza un mp3 de larga duración con sonidos malrolleros de cementerios, campanas, gritos, gatos, risas demoníacas…Un festival, vamos.

Los videos:
Pues mas o menos lo mismo que con la música, solo que proyectados en la tele del salón de fondo y de manera aleatoria. Cortos italianos de zombies y gore, trailers de pelis de la Hammer con Christopher Lee, más algún video musical como el Thriller de Michael Jackson (14 minutos de John Landis!) y de nuevo The Cure con su Lullaby. También habúia hueco para poner los videos del Resident Evil y los monstruos más aterradores del Silent Hill. De paso, encontré alguna joya en YouTube como The Sandman, hecho con animación fotograma a fotograma y mucho más sombrío que la peli de Halloween de Tim Burton. Aún así, mi favorito fue el Skeleton Dance de las Silly Symphonies de Walt Disney, con música del genial Carl Stalling.

Los disfraces:
Pues hubo de todo, y la gente no se salió de la temática “oscura”. Una monja demoníaca (que no enana ni voladora), una encantadora bruja, un…como era, Picu? “Informático satánico? Da igual, esa nariz daba mucho miedo! y una bruja de Salem salida de El Crisol antes de ser quemada en la hoguera. Y yo bueno, no me dio tiempo a prepararme el de anfitrión vampiro, así que rescate la máscara de hockey de carnaval…Y Jason estaba listo para descuartizar a los adolescentes del botellón. La cena:
El trato era que yo ponía la casa y la decoración y la gente traía algo de comida o bebida…Nos juntamos con varias pizzas, deliciosas tortillas de patatas, picoteo, bebida (sangría, claro!) Incluso se prepararon diversos manjares como ojos y dedos en su salsa (de sangre, claro), murciélagos fritos y demás casquería, digno manjar de un gourmet…zombie. De postre, chuches y golosinas en forma de gusanos picantes. Delicioso!

El video:
Pues gracias a las fotos del Dr. Picu y al video grabado con mi nokia (y editado magistralmente gracias de nuevo al Dr- Picu, ese informático satánico pero genio al fín y al cabo) ha quedado éste bonito recuerdo de la velada, en movimiento y con una evocadora música. Y es que…Esto es Halloween, amigos!



El detalle:
Que me pasan una nota diciendo que en Roma también se celebra Halloween. Que mi hermana está allí de Erasmus y han montado una banda de Jokers y que ella es la que sale en primer plano. Y es que…el que no se lo pasa bien en Halloween es por que no quiere.

25 septiembre 2008

TRILOGIA EVIL DEAD: Un Gore muy Culto


El Ejército de las Tinieblas es una de mis películas favoritas. Fue la primera peli que vi de Sam Raimi y Bruce Campbell, y quedé entusiasmado con su estética. Anoche la volví a ver con unos amigos que no la conocían y la disfrute como siempre. Al decidirme a escribir algo sobre ella, me he acordado de que escribí un artículo para un fanzine local en Alicante con motivo del reestreno de Posesión Infernal hace unos años. Lo rescato a continuación, ya que prácticamente pienso igual que entonces y no quiero añadir demasiado para no llenar esto con todos los geniales diálogos y frases molonas.

Iba siendo hora. Se había anunciado hace tanto tiempo que uno había abandonado ya casi toda esperanza. Pero también ha llegado a las carteleras españolas el reestreno de Evil Dead, llamada aquí Posesión Infernal, tras 20 años desde su estreno original. Los aficionados al buen cine y a la revisión de clásicos estamos de enhorabuena. Aprovecharé el reestreno de esta Evil Dead para hacer un repaso a la trilogía completa, que ha quedado como una de las mejores muestras del genero de terror y del fantástico moderno.

Primero hay que decir que detrás de esta saga de zombies, casas demoníacas y sobre todo, muchas risas, está Sam Raimi, director de culto que con cada entrega conseguía que critica y público se le rindiera, considerando sus obras pequeñas joyas en su género. Junto con Robert Tapert, que ejercerá siempre de productor y co-creador de sus obras, y la ayuda de Bruce Campbell, actor-fetiche en su estado más literal, comenzó la saga en el año 1981. Eran unos cuantos amigos con cuatro duros y ganas de pasárselo bien. Y con una cámara consiguieron que gran cantidad de espectadores compartieran la juerga.

“No podemos enterrar a Cheryl...es nuestra amiga!”

Así, Evil Dead, (Posesión Infernal), cuenta las peripecias de un grupo de amigos que van a pasar un fin de semana en una casa solitaria en medio del bosque. Un libro antiguo y prohibido, nada menos que el Necronomicon, será encontrado junto con unas cintas grabadas, que una vez escuchadas accidentalmente, despertará a un demonio Kandariano que les ira poseyendo uno a uno. Realmente, es una historia digna de un corto rodado por chavales de instituto, pero Raimi consigue crear una atmósfera densa, inquietante y muy claustrofóbica mediante el uso de asfixiantes primeros planos, angustiosos silencios y un adecuado uso de los sonidos. Y qué decir de la cámara. Educado en la mejor cultura trash, del cómic y sobre todo, cartoon, consigue mezclar muy hábilmente ese ambiente de pesadilla con planos retorcidos, grotescos y hasta caricaturescos de los mejores dibujos animados marca ACME, resultando una película de lo más explosiva y original. Por supuesto, en una película con esa temática, no puede faltar la sangre, las vísceras, la casquería, tan divertida y a la vez aterradora aquí, ya que a los zombies hay que descuartizarles para acabar con ellos. Uno a uno irán cayendo en manos de los demonios, y Ash, nuestro héroe/antihéroe se armará de hachas y lo que encuentre a mano para acabar con el mal. Hay secuencias antológicas, como la del lápiz, avisándonos ya del tono gore que vendrá después, y también hay una escena ultraviolenta, la de la violación en el bosque, muy bruta y censurada en la época. La versión estrenada ahora tiene metraje añadido, con algunas escenas más alargadas, que no hacen sino crear aún más sensación de angustia y mal rollo. Los efectos especiales, con maquillaje, muñecos, plastilina y demás parafernalia cutre, funcionan aquí a la perfección, aterrorizando, asqueando y divirtiendo a partes iguales. Realmente esta película ha pasado de ser una cinta de culto a convertirse en todo un clásico.

“Mi mano! Devolvedme mi mano!”

Evil Dead II (Terroríficamente Muertos). Parece ser que su primer Evil Dead tuvo serios problemas en algunos países para ser estrenada, debido a algunas escenas muy violentas y explícitas, por lo que Raimi rodó cinco años después esta secuela, cambiando un par de cosas aquí y allá para alejarla del modelo original y “suavizarla”. Aún así, recuerda enormemente al primer filme, pero su estética alocada, junto con algún cambio en el personaje principal, consiguieron darle entidad y coherencia propia. Continuando donde lo deja la primera parte, vemos como el demonio llega a poseer a Ash, pero el amanecer lo salva. Sin atreverse a descuartizar a su novia zombie, se las tendrá que ver con su propia mano, infectada por el demonio y que intentará matarle, en una escena totalmente delirante. Se armará con un rifle e intentará cazarla. Mientras tanto, vemos por otro lado como están llegando a la casa otros personajes, uno de ellos la hija del profesor que grabó las cintas, que llega con unas páginas del Necronomicon con las que podrán devolver al demonio a su mundo. Por supuesto, el demonio no lo permitirá, y volverá a poseer a unos y a otros para disfrute de Ash, que irá acabando con ellos a golpes de hacha, eso sí, pringándose bien en cada enfrentamiento. Y en una de las mejores secuencias de la película veremos el origen del famoso brazo-motosierra, cambiando al fin el personaje de Ash de simple victima a auténtico héroe a la fuerza. Si en la primera película predominaba lo gore y la casquería, en esta segunda parte hay muchísimo más ritmo, todo sucede a un ritmo alocado, frenético, sin descanso para los protagonistas, que deben actuar rápido para detener al demonio. Y una escena que es algo más lenta de lo habitual, la bajada de Ash al sótano para recuperar las páginas del libro, no hace sino acrecentar la sensación de agobio y de claustrofobia que tan buen resultado dio en la primera película. Todo ello, eso sí, en un tomo mucho más humorístico, caricaturesco y cómico, dando como resultado uno de los mejores ejemplos de montaje alocado pero muy eficaz. La conclusión de la historia, con esa visión apocalíptica, es un guiño directo a lo que será la tercera parte, rodada cinco años después.

“Muerte a los mortales!”

Evil Dead III (El Ejército de las Tinieblas). En el año 92, la Renassaince Pictures de Sam Raimi se asoció con Dino De Laurentiis, y con un presupuesto algo mayor, se decidió continuar la historia de Ash, justo donde lo había dejado Evil Dead II unos cuantos años antes. Al leer las páginas del libro, se crea un túnel en el tiempo, que además de arrastrar el demonio a otra época, se lleva a Ash consigo. Así, junto con su coche y un árbol, Ash aparece en plena Edad Media. Ante el desconcierto de los caballeros que por allí pasaban, le toman por uno de los enemigos del reino, llevándoselo como prisionero. Tras escapar de una manera muy “a lo Ash”, el hombre sabio del castillo reconoce en él al “Prometido”, aquel que liderará la lucha contra el Ejército de los Muertos. Para ello, solo tiene que recuperar el famoso Necronomicon, donde hay un pasaje que le permitirá volver a su tiempo. El Ash de esta tercera parte es cínico, macarra, pasota...solo quiere el libro para volver a casa, le da igual lo que les pase a estos “primitivos”. Pero conocerá a Sheila, con la que compartirá “charlas de cama”, y tras secuestrarla uno de los demonios que viajaron con él, se verá obligado a ejercer de líder contra el Mal. Otra vez será el héroe a la fuerza. Por supuesto, esta historia bebe de fuentes como “Un yanki en la corte del Rey Arturo”, pero pasada por la mente freak de Sam Raimi. Tendremos así la ya famosa estética cartoon, el personaje de héroe/antihéroe y toda la colección de efectos, trucos de cámara, terror, humor y aventura del amigo Raimi. Si ya en el primer Evil Dead veíamos esos efectos especiales animados fotograma a fotograma, con la artesanía que eso representa, aquí será toda una escena, la de la lucha contra el ejército de esqueletos, un maravilloso homenaje a “Jasón y los Argonautas”, del maestro de los FX Ray Harryhausen. La mezcla de terror, humor, y sobre todo, épica y aventura será aquí más efectiva que nunca, consiguiendo gracias a su pase por el Festival de Cine Fantástico de Sitges un reconocimiento que a Sam Raimi le ha servido para salir de los circuitos de la serie Z, del cine minoritario y cutre, para ser considerado uno de los mejores directores de cine fantástico de los últimos tiempos.

"Dame tu cariño, nena."

Las aventuras de Ash no acabaron aquí. Con la autorización, producción e incluso historia de Sam Raimi, Evil Dead IV: Hail to the King y Evil Dead V: A Fistfull of Boomsitcks se convirtieron en sendos videojuegos que han tenido un éxito irregular en diversas plataformas. Mientras Sam Raimi no se decida a hacer más películas de esta saga, nos tendremos que conformar con el cutre-gore de Posesión Infernal, con el ritmo cartoon de Terroríficamente Muertos o con la aventurera y fantástica El Ejército de las Tinieblas. Con eso, y con las caras de Bruce Campbell, es más que suficiente.

Hail to the King, baby!